Clases Particulares de Piano a domicilio en Barcelona.

¿Quieres empezar a tocar el bajo o ya eres un músico experimentado que busca profundizar su conexión con el instrumento? No importa si tu objetivo es desarrollar nuevas habilidades o mejorar las que ya tienes. Estas lecciones se adaptarán tanto a tu nivel como a tu gusto musical personal. Mi objetivo es convertirte en un mejor bajista y para lograrlo podemos cubrir una variedad de temas dependiendo de tus necesidades como: Variedad estilística: Jazz, Funk, Soul, Hip-Hop, Pop, Rock, Latino... Habilidades técnicas Producción de audio Percepción del ritmo, polirritmias, compases impares... Teoría musical: armonía del jazz, lectura a primera vista... Entrenamiento auditivo

Pianista licenciada por el Conservatorio de Música, llevo años de experiencia en la enseñanza del Piano, con alumnos de todas las edades. Tengo una formación clasica, por lo que puedo ayudarte en el aprendizaje del lenguaje musical, de la técnica y postura correctas al Piano, trabajando directamente con el repertorio de piezas y canciones que yo puedo proponer y que tú quieras tocar.

Gracias a mi experiencia como docente en un centro profesional como es el Conservatorio Profesional de Música de Santander, donde he tenido la oportunidad de trabajar con estudiantes de todas las edades, y a que he tenido la suerte de poder trabajar con numerosos profesores que me han dado diferentes puntos de vista para afrontar el desarrollo de la técnica interpretativa de la flauta travesera, cuento con una amplia experiencia y numerosas herramientas para ayudar a solventar las dificultades de los alumnos a la hora de tocar. Actualmente compagino mi carrera interpretativa con la realización de mi segundo máster en interpretación en el Conservatorio Superior de Música de Barcelona con el profesor Vicens Prats. Cuento con una amplia experiencia como docente en el Conservatorio Profesional de Música de Santander "Ataulfo Argenta". Como interprete, tengo la oportunidad de colaborar con numerosas orquestas, tales como la Orquesta del País Vasco (OSE) o la Orquesta Sinfónica del Valles (OSV). Estas experiencias y muchas otras me permiten poder afrontar las clases desde un punto de vista profesional a la vez que, al seguir siendo alumno, puedo comprender de una manera más cercana las dificultades que los alumnos puedan encontrar a la hora de tocar la flauta travesera.

Clases presenciales y online: Lenguaje Musical Armonía (Clásica y Moderna) Análisis y Contrapunto Dirección de Orquesta Piano y Órgano Improvisación Nuevas Tecnologías y Producción Musical Mi enfoque incluye tanto el desarrollo técnico y expresivo como el uso de tecnologías y metodologías actuales, adaptado a músicos de cualquier nivel y especialidad.

Ofrezco clases de canto (particulares o en grupo) a todo tipo de personas, ya sean professionales o que quieran iniciarse en el mundo del canto. En mis clases trabajaremos la respiración, la voz, la interpretación siempre adaptándonos a las necesidades o inquietudes del alumno. No importa el nivel del alumno ya que siempre se adaptará la clase a sus intereses para poder trabajar aquello que realmente interesa.

Graduada en interpretación musical de instrumentos de teclado (piano, clavicordio y órgano) en el Conservatorio Tartini de Trieste. Tengo una gran pasión por música desde una temprana edad. He ejercido como profesora de música desde el impartiendo clases particulares a alumnos de todos los niveles, diseñando programa de estudio adaptado a cada persona con el objetivo de motivar e inspirar. He tenido la oportunidad de estudiar en Bruselas, Italia y en Inglaterra donde he crecido a nivel personal y profesional realizando conciertos en salas importantes como el Parlamento Europeo y en la National Gallery of Art de Bosnia. Me gusta compartir toda mi experiencia con mis alumnos y ayudarles a obtener su mayor potencial además de desarrollar una pasión por el instrumento y la creación musical.

Clases para amantes del saxo en todas las edades y niveles. Aprenderás los principios básicos del control del aire y técnicas que te ayudarán a mejorar una interpretación óptima del instrumento. También se enfoca en la lectura musical, solfeo y ritmo.

He preparado un curso especializado para cualquier persona, en el cual aprenderas a desarrollar tu odido musical y desarrollaras destrezas y habilidades a la hora de tocar tu instrumento favorito. Me empeño en buscar talentos y poder ayudar a desarrollar el oido musical y aplicar toda la teoria y armonia a la practica instrumental ya sea en el violin el piano o la voz. No hay un limite de edad, y esta pensado para personas principiantes tanto como para personas avanzadas. Es un curso efectivo y divertido en el que compartiremos el conocimiento y la música. Mi nombre es Gabriel soy Maestro en Musica y Magister en interpretacion Músical de la musica clasica y contemporanea, con gran experiencia como profesor y con muchas ganas de poder compartir mi conocimiento y formar grandes musicos en el futuro.

Soy profesora licenciada Conservatorio Superior italiano. Larga experiencia en enseñanza con niños (Metodo Kodaly y Montessori y adultos. En el curso de mi años de enseñanza he desarrollado un método personal que ayuda en el cantado o solo tocado Heart and Soul Improvisation

Herramientas de análisis para el arte occidental y la música popular. El curso está hecho para que aprendas a analizar cualquier tipo de música con las herramientas adecuadas para abordar las relaciones armónicas, rítmicas o melódicas en la música. Entre los temas principales estudiaremos el análisis armónico, rítmico y melódico de los basiliscos, el análisis shenkeriano, la concepción armónica de Schoenberg, la perspectiva del sonido de Lechenmann, el análisis de la música tonal y no tonal.

La música forma parte del crecimiento y desarrollo desde antes del nacimiento y acompaña toda la vida, contribuyendo a un bienestar físico y emocional. Aprenderás y disfrutarás conociendo y descubriendo la música que hay en ti, con instrumentos cotidianos y haciendo los propios (reciclaje).

Lessen ook beschikbaar in het Nederlands! En mis clases busco siempre mantener un equilibrio entre el desarrollo de los conocimientos básicos, técnicas de composición y la creatividad. Estos son los tres pilares fundamentales que necesita cualquier persona que se dedica a la composición. Conocimientos básicos: Muchos le tienen miedo a aprender "demasiada" teoría, porque se cree que puede matar un poco la creatividad. Pero lo que yo justamente busco inculcar en mis clases es un acercamiento práctico, donde los conocimientos teóricos sirven para desarrollar aún más la creatividad. Técnicas de composición: Cada clase doy pequeñas tareas de composición, cosas que se pueden desarrollar en el tiempo que tengas disponible entre las clases, donde exploraremos distintas técnicas de composición y cómo éstas se pueden aplicar dentro del lenguaje musical que el alumno esté buscando desarrollar. Creatividad: Trabajamos aquí de dos formas, la primera es en un "proyecto grande" en el que estés trabajando, por ejemplo una obra corta, un proyecto para un concurso, una canción, etc. La segunda manera es a través de ejercicios de improvisación en tu instrumento musical. Esto lo haremos juntos, ya que yo toco violín y piano. Con esto vamos viendo cómo darle espacio a la intuición musical, para poder captar ideas y después concretizarlas en una composición. Estos tres elementos están presentes en cada clase, que se divide usualmente en fragmentos de 20 minutos, durando usualmente alrededor de 1 hora. Si por motivos de tiempo necesitas clases más cortas, ya podremos discutir cómo dividir las clases.

Hacer música y nuestros propios sonidos es parte de un aspecto muy importante de nuestra creatividad. Tal vez tengas ideas brillantes en tu cabeza que quieras traducir en música, o tal vez ya eres un productor más experto y estás buscando impulsar tu carrera con un poco más de conocimiento sobre teoría musical, mezcla o masterización. Con más de 10 años de experiencia en el campo, te ayudaré a alcanzar tus metas y a crear tu estilo musical personal. Usaremos Ableton Live para las lecciones, ya que es el mejor DAW para el flujo creativo.

TEORIA Y PRÁCTICA MUSICAL APLICADA A LA GUITARRA es un método con un diseño personalizado y adaptado al nivel de cada alumno, con tal de adquirir las herramientas y los conocimientos musicales, así mismo, garantiza una correcta aplicación al instrumento especializado de la guitarra. Este método es apto para cualquier nivel, adquirirás el material didáctico y su aplicación a la guitarra con total claridad, con un diseño personal y el contenido elaborado con criterio, rigurosidad y profesionalidad.

Soy profesor y guitarrista con experiencia en clases, composición, conciertos.. No sigo métodos. La intención de mis clases, es que te sientas feliz, realizado y satisfecho con la música, sea cúal sea tu tiempo de dedicación, cualidades, estilos.. La música es un arte..., pero tambien es un hobby, una ilusión, algo que te gusta desde siempre...? Pues disfrutala!!