Pintor, mediador artístico, profesor calificado y experimentado, ofrece una pedagogía sensorial, individualizada, un acompañamiento del camino de la creación, una ayuda para la preparación de un libro y los exámenes de ingreso a las escuelas de arte superior. completar un curso pedagógico o aprender una técnica específica. Esta pedagogía sensorial permite integrar técnicas académicas con facilidad y durabilidad. Es adecuado para todas las edades, desde 3 hasta 99 años.

Aprende los elementos básicos del lenguaje visual a través del dibujo. Se trata de algunos ejercicios para aprender a estructurar una composición, trabajar el espacio y sus características técnicas a través de la planimetría, el claroscuro, la mancha...

El arte nos ayuda a canalizar nuestros sentimientos y sentirnos liberados. El objetivo del curso es desarrollar la sensibilidad artística de cada uno. Familiarizarnos con los recursos que nos brinda el lenguaje plástico visual, sus técnicas y materiales para producir desde nuestra propia realidad, sensibilidad, fantasía e imaginación, sin dejar de lado el desarrollo de los gustos e inquietudes de cada uno. Durante las clases exploraremos diversas técnicas, como el dibujo, la pintura con diversos materiales, el collage y la creación de objetos.

Este curso de Historia del Arte ofrece flexibilidad a los estudiantes al proporcionar opciones tanto en modalidad online como presencial, y se sumerge en el fascinante mundo del arte, explorando diversas épocas, movimientos y estilos artísticos. Los participantes disfrutarán de una experiencia enriquecedora que se adapta a sus preferencias de aprendizaje. Enfoque de la Modalidad Online: Este componente del curso se centra en la teoría, la investigación y la discusión en línea. Los estudiantes pueden acceder a las clases y materiales desde cualquier lugar, lo que les brinda flexibilidad en sus horarios de estudio. En cuanto a la Metodología, las clases en línea incluyen videos instructivos, lecturas, foros de discusión y actividades interactivas. Los participantes tienen la oportunidad de explorar galerías y museos virtualmente. Los objetivos perseguidos consisten en fomentar el aprendizaje autodirigido, la investigación independiente y la comprensión profunda de la Historia del arte. Los participantes desarrollarán habilidades críticas y analíticas a su propio ritmo. Enfoque de la Modalidad Presencial: Las clases presenciales se enfocan en la experiencia inmersiva y el contacto directo con obras de arte en museos y galerías locales. En relación a la Metodología, las sesiones presenciales incluyen análisis de obras en vivo y actividades prácticas, y los objetivos serán proporcionar una experiencia práctica y enriquecedora de la Historia del arte, permitir a los estudiantes apreciar obras de arte en su contexto original y fomentar la interacción social y el diálogo. Contenido del Curso: Exploración de épocas y movimientos artísticos clave. Análisis crítico de obras maestras. Discusión sobre el impacto cultural y social del arte. Proyectos creativos relacionados con estilos artísticos estudiados. Duración: El curso se ofrece en módulos que pueden completarse a lo largo de un período determinado o a la velocidad del estudiante, según la modalidad elegida. Este curso está diseñado para entusiastas del arte, estudiantes, profesionales y cualquier persona interesada en explorar la rica Historia del arte. No se requieren conocimientos previos en arte. Tanto en la modalidad online como presencial, nuestro objetivo es brindar a los participantes una comprensión profunda y enriquecedora de la historia del arte y su influencia en la cultura y la sociedad. Los estudiantes pueden elegir la modalidad que mejor se adapte a sus necesidades y preferencias de aprendizaje.

Para participar y aprovechar al máximo los talleres de arteterapia, no es necesario tener ninguna práctica artística, ni requisito previo porque no hay un objetivo artístico a alcanzar. No siendo artística la finalidad del proceso, no nos preocupa la calidad ni la apariencia de la obra producida, sino por el contrario dejar ir el resultado para dar rienda suelta a nuestra creatividad ya nuestros sentimientos. Durante los talleres sobre los diversos temas de la arteterapia, serás guiado, gracias a diferentes medios (como pintura acrílica, acuarela, pasteles), a crear e implementar un proceso de creación artística con fines terapéuticos.Arteterapia, en otras palabras, terapia a través del arte y la creatividad, te permitirá conocerte mejor, expresar y gestionar tus emociones, sanar tus heridas, desarrollar tu potencial, mejorar tu autoestima, dejarte llevar... Tantos temas sobre los que te acompaño gracias a herramientas como el dibujo, la pintura, el collage, la escritura-terapia, pero también el intercambio, el habla, la reflexión, la comunicación... Las técnicas de arteterapia que utilizo generalmente durante mis talleres son Art Journal y Zentangle. Durante los talleres, después de haber realizado tus creaciones observarás en ellas, tu forma de estructurar el espacio, de disponer las formas, de utilizar los colores, de asociar las ideas, para así lograr dar sentido a tu creación y dibujar inspiración de él para hacer los cambios deseados en su vida. Durante los talleres ayudo a las personas a las que acompaño a expresar lo que sienten, a descubrir quiénes son y a conectar con sus recursos internos y su creatividad, y esto en el no juicio y aceptación de sus creaciones. En mi trabajo, tengo en el corazón ofrecer a todos un espacio de expresión sensible, libre y profundo gracias a diversas herramientas creativas para permitirles crecer en sí mismos confianza, benevolencia y alegría de vivir. La arteterapia te ofrece una acción en el aquí y ahora, para aprovechar el momento presente. Ven y descubre lo que la arteterapia tiene para ofrecer. Al final de este curso, ya no serás completamente el mismo, y ciertamente más ligero.

Soy Doctora en Educación con experiencia como profesora y coordinadora en colegios particulares y como docente en universidades. Utilizo diversas herramientas y metodologías para que mis estudiantes puedan desarrollar manualidades, experimentos y recetas ineresantes con material reciclable, que pueden encontrar en casa o con facilidad sobre todo valorando el hacer cosas con sus propias manos y por sí mismos. Tengo disponibilidad de tiempo para el dictado de clases divertidas y sobre todo aplicando las asignaturas como ciencias, comunicación, matemática etc en las actividades a realizar.

¡Hola! Soy Alba y te ofrezco talleres de arte online para que tus hijos/as desarrollen su creatividad desde casa. Estos talleres están diseñados para niños/as de hasta 12 años y se llevan a cabo en un ambiente seguro, divertido y lleno de inspiración. Talleres de Arte: En mis talleres, los niños/as podrán explorar su imaginación y expresar su creatividad a través del dibujo, la pintura y las manualidades. Cada semana trabajaremos en proyectos temáticos que no solo les ayudarán a desarrollar su motricidad fina, sino también a fortalecer su autoestima y amor por el arte. Para participar, solo se necesitan materiales cotidianos que se indicarán previamente, facilitando la preparación y asegurando que todos puedan disfrutar de la experiencia creativa desde casa. ¿Por qué elegir mis talleres? Horarios flexibles: Nos adaptamos a tus necesidades para que tus hijos/as puedan aprender sin complicaciones. Atención personalizada: Trabajo con grupos pequeños o de manera individual para ofrecer una enseñanza más cercana. Actividades adaptadas: Cada actividad está diseñada para la edad y el desarrollo de tus hijos/as. Experiencia: Soy educadora titulada en Educación Infantil con experiencia en artes, canto y coordinación de eventos educativos. ¡Inscríbete y deja que tus hijos/as descubran el maravilloso mundo del arte conmigo!

El arte está en continua transformación, estar al tanto de las nuevas vanguardias puede llegar a ser frustrante. Conmigo comprenderás los fundamentos que hacen que una pieza cumpla con las necesidades plásticas en cualquier momento y contexto histórico. Te invito a acercarte al arte contemporáneo y expresar tú necesidad plástica.

¿Es usted un músico, productor o vocalista que aspira a grabar audio con calidad de transmisión sin la molestia y el gasto de alquilar un espacio de estudio? ¿Sueñas con aprender a producir pistas de audio con calibre de estudio desde la comodidad de tu hogar, pero no estás seguro de cómo empezar? ¿Espera preparar para el futuro su enfoque de grabación de sonido y música sin gastar mucho dinero? No busque más allá de los procedimientos instructivos; Estudio en casa. Cuando construí mi primer estudio en casa, los guardianes de la industria discográfica me obligaron a aprender mediante prueba y error. Mis primeras grabaciones fueron duras, distorsionadas, ruidosas y difícilmente utilizables. Ahora, años después, tengo casi una década de experiencia en la grabación y producción de audio de alta calidad en casa. ¡Ven a aprender lo que necesitas para comenzar a construir tu propio estudio en casa hoy mismo! Obtenga información experta sobre cómo preparar el espacio de su estudio, interconectar sus herramientas y configurar su DAW. Reciba valiosas instrucciones, comentarios y apoyo de un profesional de la industria. Practique inicializando sesiones de estudio, configurando flujos de señales de E/S, grabando y editando pistas de audio y preparándose para el éxito. ¡Únase a mí en el stand y aprenda cómo grabar su 'Mejor Toma' hoy!

Las clases de artes se especializan en perfecionar nuestras habilidades en diferentes Tecnicas que le guste aprenden al alumno, en la pintura para perfeccionar las habilidades en los trazos de pinceldas al colocar la pintura, el constraste de colores y texturas, la escultura, Y el dibujo basico es cconocer los tipos de lapices, elsombreado en obejtos, el claro oscuro, el bodegon y sus perspectivas.

Es un curso de dibujo a mano alzada donde aprenderás aprenderás cómo crear personajes estilo manga. Los aprendizajes irán desde lo general a lo particular. Incorporando técnicas de aprendizaje de anatomía corporal, vestimenta y escenas. Además aprenderás técnicas para dar movimiento y personalidad a tu creación, desde el concepto hasta el arte final del comic.

En este curso, aprenderás cómo utilizar la creatividad como una herramienta terapéutica para expresar emociones, liberar tensiones y fomentar el bienestar mental. Explora técnicas artísticas, descubre el poder del proceso creativo y aprende a integrar la arte terapia en tu práctica personal o profesional. ¡Únete y descubre el camino hacia la sanación a través del arte!

clases de dibujo artistico básico, donde vas a encontrar temas como el claroscuro, estructura en el dibujo perspectiva básica ejercicios de dibujo al natural. pintura en acuarela, vas a encontrar disponible clases de pirograbado sobre madera, con pirógrafo tradicional y soplete.

Este curso está pensando para cualquier persona que tenga interés en su desarrollo como artista. Para quienes recién inician su camino, como para profesionales que necesiten impulsar sus carreras. 1. Exploración Creativa 2. Desarrollo de Habilidades Técnicas 3. Inspiración y Creatividad 4. Gestión del Proceso Creativo 5. Autoexpresión y Autodescubrimiento 6. Profesionalización Artística: Dirigido a artistas que desean convertir su pasión en una carrera profesional.

El estudiante en un espacio de 90 minutos, elaborará las ilustraciones basicas que se utilizarán en el diseño de estampado usando técnicas básicas de acuarela y su uso en el diseño de estampados textiles. Uso del color. Diseño de estampado. Composición de estampado.