Música: práctica - composición - historia y análisis

Te atrae el mundo del ritmo y la batería de todo el mundo... eres novato o quieres mejorar tus habilidades, buscas talleres en clases privadas o en grupo,... ¡Bienvenido! Multipercusionista de escenario y estudio, docente y artista escénico confirmado desde hace más de 25 años, ofrezco módulos de iniciación, desarrollo y perfeccionamiento en la percusión mundial, para todos los públicos. (lecciones individuales, grupales y de prácticas) El objetivo educativo se basa inicialmente en la adquisición de nociones generales de teoría musical rítmica, diversas técnicas instrumentales y un repertorio de vocabulario rítmico-melódico, complementándose posteriormente con la exploración de la polirritmia y la improvisación. Al escuchar y reproducir patrones y células rítmicas de diferente longitud y complejidad, el objetivo será adquirir conceptos básicos todoterreno, reconocer y perfeccionar la propia dinámica de interpretación, comprender el principio de orquestación y abrirse a la increíble experiencia del trance. Las lecciones de percusión siempre se refieren a varios instrumentos y niveles: Para todos los niveles: congas, bongos, tambores bata, cajón, bendir y tär (tambores de marco), djembe, dundun, la batería y percusión menor (accesorios: shaker, triángulo, karkabou... Y también para principiantes e intermedios: Tablas indias Punto principalmente abordado para un trabajo de inmersión musical y psico-sensorial: los roles de los instrumentos rítmicos en la música y métricas contemporáneas, étnicas y académicas específicas de cada tendencia musical. pulsaciones de teclas específicas de cada instrumento y un solfeo rítmico lúdico (visualización, aprendizaje e interpretación de secuencias rítmicas mediante la escritura y / o la voz) poli-ritmo alrededor de la música actual y mundial (tradiciones africanas, caribeñas, indias y orientales): combinación simultánea de células rítmicas, a veces de diferente tamaño, para formar una frase rica, bien establecida y armoniosa. el surco y la pulsación interior (o puntuación interior) improvisación guiada y el descubrimiento de su propia fibra de interpretación. la orquestación o arreglo de familias de instrumentos dentro de una orquesta. el canto y la respiración, la puesta en voz y el espacio del ritmo, para afinar el lenguaje sensorial de un gesto dinámico adecuado. Proporciono a pedido apoyos de trabajo personal (CD, partituras, videos). Aparte de la música escénica, también trabajo para espectáculos en directo (cuentacuentos, teatro, circo, pantomima, danza contemporánea ...), cine documental y audiovisuales. Intervengo con frecuencia en el despertar musical para la primera y media infancia (maternidades, escuelas, centros de ocio) y también en entornos especializados (hospitales de día, IME) y a domicilio, como parte de acciones de mediación en el arte. terapia. Esperando transmitirles con alegría mi pasión por la enseñanza y la melodía del ritmo. Stephane Musicalmente!

Hola, soy Laura, soy violonchelista y me encanta compartir mis conocimientos musicales con otras personas. Tengo experiencia con alumnos de todas las edades y creo que no existe una edad adecuada para empezar a aprender a tocar un instrumento. Adapto mis lecciones a los objetivos y gustos de cada alumno. Podemos aprender música clásica, pero también otros estilos como el pop. ¡También ofrezco lecciones enfocadas en teoría musical si eso es lo que estás buscando! Si quieres aprender a tocar el violonchelo o mejorar tus habilidades ¡no dudes en escribirme!

Contrabajista Profesional con basta experiencia en la música antigua ,música clásica y música del siglo XIX .Busco siempre sacar lo mejor de mis alumnos. Entrenamiento para audiciones y preparación para prueba de ingreso en escuelas elementales y Universidades.

Te ofrecemos clases de piano en formato online desde cualquier parte del mundo donde te encuentres ,tenemos un formato dinámico,divertido ,con material de apoyo gratuito Es un método donde puedes aprender tus canciones favoritas y además de eso aprendes teoría musical ,lectura música ,ritmos y géneros muy importantes Para todas las edades

Soy profesora y cantante en activo. Tengo formación académica demostrable y experiencia en teatros y salas de conciertos del territorio español. ¿Por qué para cantar es tan importante recibir clases individualizadas? Seguir videos o tutoriales de youtube.com puede parecer una opción atractiva porque hay muchísimos y es gratis: pero puede ser muy peligroso para un oído que no está entrenado. ¡Es normal no saber cuándo hace las cosas bien o mal! Y ahí es cuando puedes forzarte sin querer y acabar sin voz o incluso desarrollando una patología vocal. La voz es un instrumento complejo y que requiere de un importante nivel de coordinación y conciencia corporal. Además, como cualquier persona, cada voz es única e irrepetible, al igual que tu manera de entender la información. Lo que no cambia son los mecanismos que permiten una fonación sana. Y ahí entra la labor del profesor. A partir de tu sonido, un cantante y profesor experimentado debe saber reconocer qué mecanismos estás activando y cómo explicarte qué es lo que debes de cambiar. Mi propósito y mi realización como docente es darte las herramientas que tú necesitas en tu caso individual, y dártelas de manera que puedas interiorizarlas para que consigas cada vez más autonomía. Adapto las clases a tus necesidades y a tus objetivos, y para ello me gusta dividirlas en tres partes fundamentales: - Calentamiento vocal y técnica general: La vocalización es siempre gradual, activando amablemente la musculatura y con ejercicios que trabajen la totalidad de tu tesitura. ¡Te voy a hacer muchas preguntas para que seas consciente de qué debes sentir y qué no! - Técnica específica para la canción o la pieza que estemos trabajando: A partir de la obra que hayamos escogido para trabajar, te propondré ejercicios que te ayuden a cantar las partes que supongan mayor dificultad. Registro de pecho, de cabeza, voz mixta, belting, coloratura, vocal fry, técnicas vocales extendidas... y por supuesto canto lírico, que es donde estoy especializada. - La canción. Una vez que la técnica es correcta, que no te cansas y que te sientes libre comienza lo realmente divertido: ¡Expresarte! Y llamo a esta la parte más divertida porque es cuando empieza la magia. Como musicóloga, he centrado mi investigación en la expresión emocional a través de la voz. Puedo ayudarte a conseguir que tu público se emocione, y a que encuentres esa manera de expresarte a través de la música que es tan tuya y que es única. Ahí está la magia.

Solfeo En estos cursos de solfeo se abarcarán los cuatro niveles del grado elemental y dos niveles del grado medio. Cada clase estará estructurada en las siguientes secciones: 1. Parte teórica y ejercicios: Se explicará el contenido teórico correspondiente, y el/la estudiante trabajará durante la semana en los ejercicios asignados. En la clase siguiente, se corregirán los ejercicios realizados y se introducirá la nueva lección. 2. Parte práctica de lectura y entonación: Nos dedicaremos a la lectura y entonación musical. Se asignarán ejercicios de lectura para practicar hasta la próxima clase y se incluirá un momento de lectura a primera vista para desarrollar esta habilidad. 3. Dictados musicales: En esta sección práctica, el profesor tocará fragmentos en el piano, y el/la estudiante deberá identificar la entonación y el ritmo de las notas. Esta metodología busca un equilibrio entre la teoría y la práctica, fomentando el aprendizaje progresivo y el desarrollo de habilidades esenciales para el solfeo.

Orientación en el uso eficiente y saludable de la voz, y en la búsqueda de una identidad vocal. Metodología que te permite ver los mismos avances que en una clase presencial. * Ampliarás tu rango vocal, consiguiendo cantar notas agudas de forma libre. * Lograrás mayor potencia y proyección en tu voz, sin comprometer tu salud vocal. * Desarrollarás recursos de expresión vocal que te permitan transmitir la emoción de la canción. * Ganarás control y confianza en tu voz. * Perderás el miedo a cantar en público y mejorarás tu manejo escénico. * Descubrirás la creatividad y musicalidad que hay en ti. * Profesora con experiencia real en escenarios, estudios de grabación y todo lo que rodea a un proyecto musical. El contenido de las clases se adapta a las necesidades de cada alumno. Para todos los niveles y edades.

Teoría musical Clases de piano Clases de guitarra Lecciones de oud/luth leyendo y jugando Para principiantes e intermedios. Teoría musical Clases de piano Clases de guitarra Lecciones de oud/luth leyendo y jugando Para principiantes e intermedios. Teoría musical Clases de piano Clases de guitarra Lecciones de oud/luth leyendo y jugando Para principiantes e intermedios.

Clases de educación musical para familiarizarse con el lenguale de la música dirigido epecialmente a personas con nulo conocimiento de la música o poca experiencia en la misma. El proceso parte de un afianzamiento en lectura rítmica y de lectura melódica en la clave correpondiente. El nivel de avance se da conforme y a la medida que el estudiante trabaje en la adquisición de sus habilidades

El Taller Tecla y Música es un espacio pensado para aprender y desarrollar tu sentido musical y expresivo a través del piano y/o teclados. El objetivo principal es aprender a hacer música y disfrutar del proceso de aprendizaje y sus resultados. El material con el que trabajamos (canciones, piezas instrumentales y ejercicios) está orientado principalmente a tu gusto musical, y la elección es en función de ir ampliando gradualmente tus posibilidades técnicas y expresivas, y a la vez explorar distintos estilos musicales. De este modo se van incorporando distintas herramientas para lograr en un corto plazo, dominio y fluidez sobre el lenguaje musical y el instrumento. Dado que cada alumno tiene distintos intereses e inquietudes, ya sea tocar por afición o desarrollar una carrera profesional, componer, improvisar, etc., la orientación de las clases se construye en función de las posibilidades y necesidades particulares de cada caso. La propuesta de trabajo implica una frecuencia de clases semanal para lograr una óptima dinámica de trabajo y que los resultados sean visibles en un corto plazo. También existe la posibilidad de tomar clases aisladas con la finalidad de resolver un objetivo puntual como por ejemplo desarrollar y perfeccionar algún aspecto particular de la práctica y/o teoría musical así como el de preparar exámenes de instrumento o materias teóricas para instituciones de estudios musicales.

Bienvenidos a la Escuela Cubana de Bajo y Contrabajo, donde el ritmo de Cuba cobra vida a través del arte de la música. El profesor Daniel Batista, músico profesional cubano con más de 15 años de experiencia, te invita a explorar el mundo del bajo y el contrabajo. Licenciado en Bajo Eléctrico y Contrabajo, el Profesor Batista tiene más de 5 años de experiencia impartiendo clases online y de forma privada. Acompáñanos en este viaje musical y deja que el ritmo de Cuba resuene en tu alma. Descubre la pasión por la música y el ritmo cubano con el profesor Daniel Batista. Nuestra escuela se dedica a brindar una experiencia de aprendizaje única que combina tradición con innovación. Ya seas principiante o músico experimentado, adaptamos nuestras clases a tu nivel de habilidad y aspiraciones musicales. Permítenos guiarte en el dominio del bajo y el contrabajo mientras te sumerges en la rica cultura musical cubana. Póngase en contacto con nosotros hoy para comenzar su viaje musical.

Soy violinista profesional. Me gradué con distinción en el Conservatorio Real de Bruselas (Master) y tengo un Diploma de Licenciatura de Codarts (Rotterdam). También realicé una maestría en Educación Musical en el Conservatorio Real de Bruselas. Enseño a alumnos de todas las edades y niveles. Tengo trece años de experiencia docente en los Países Bajos y Bélgica (de forma privada y en escuelas de música/academias de música). En mis lecciones, ayudo a los estudiantes a encontrar un buen contacto con el instrumento y cultivar una relación positiva con la música al integrar el desarrollo de las habilidades auditivas, el sentido del ritmo y un uso óptimo del cuerpo, permitiéndoles conectarse con su imaginación musical. Las lecciones se adaptan a las necesidades y deseos de cada alumno.

Entiende la música con sus curiosidades históricas, aplicando teoría y/o práctica. Abordaremos la asignatura desde diferentes parámetros, siempre atendiendo a las necesidades de cada alumna y alumno. Aprenderás a disfrutar de la música y a entenderla de manera completa y orgánica.

En este curso te enseño a familiarizarte con las partituras del Canto Gregoriano y su notación vaticana, que funciona en tetragrama en vez de pentagrama, y no cuenta con las figuras rítimicas convencionales. Aprenderemos los símbolos y los modos gregorianos, mientras también despertamos la voz y vamos ganando nociones de latín, historia y liturgia.

Clases de canto - Método Rabine Llevo más de 15 años enseñando a cantar con libertad y soltura. El Método Rabine es muy potente y me encanta. Basado en la "Teoría de la Función Vocal" de Eugene Rabine, ofrece una excelente manera de desarrollar la voz con facilidad y gracia. También trabajamos con el ritmo, la teoría musical, la improvisación, la escucha profunda y todo lo necesario para tu desarrollo.