Mao, Batterie, Production musicale, Mixage, Orchestration, Mastering, Autre

Bonjour, Anciennement étudiant de l'Abbey Road Institute et de l'ISTS, Je suis désormais ingénieur du son et réalisateur musicale pour divers projets. Je pratique la M.A.O depuis mes 11 ans et j'y ai appris l'utilisation des logiciels Logic Pro, Ableton ou encore Pro Tools. J'ai eu la chance de travailler dans un studio d'enregistrement professionnel pendant plus d'un an et d'y avoir vu des artistes comme Thérapie Taxi, L.E.J, The Dø, Synapson ou encore Parcels. J'ai moi-même un groupe nommé Later. avec lequel je suis signé sur le label Cookie Records (Pain Surprises) et Kitsuné musique. Je me charge de la production musicale, des enregistrements, des arrangements, du mixage et aussi du mastering. Notre musique a obtenu de très nombreux passages radios (Nova, Fip, France Inter, RTL etc...), plusieurs Playlists Spotify Officiel et de nombreuses interviews (Côté club sur France Inter, France 2, Greenroom etc..). On comptabilise désomais plusieurs millions de streams sur les plateformes. Nous avons également participé au lancement de BE Records (label de Bon entendeur) en signant un titre original sur leur première compilation. Récemment, notre morceaux Highway 10 a été repartagé sur Twitter depuis l'espace par Thomas Pesquet. Je suis également producteur et réalisateur pour plusieurs artistes. Que ce soit pour un single ou un EP/Album, j'accompagne les artistes de la composition jusqu'au mixage/mastering de leur projet. Également DJ, notre label organise très régulièrement des soirées auxquelles j'ai la chance de mixer. Nous avons remplis des lieux comme le Kilomètre 25, Madame Loyal, Le Mazette, La Java ou encore La Grande Arche de la Défense. J'ai aussi eu l'opportunité de percher et d'être à la post-production de plusieurs court-métrage qui m'ont permis de progresser dans la prise de son et l'univers du cinéma. Je m'adapte selon vos envies, en ma compagnie vous pourrez : - Maîtriser les logiciels Logic Pro X, Ableton Live, Pro Tools ou encore Fl Studio. - Améliorer vos productions (enregistrements, mixages, mastering etc...) - Préparer un Live avec Ableton Live - Apprendre à utiliser le Push 2 - Avoir un projet musical cohérent Cours de Djing : - préparer son Dj set (choix des morceaux, utilisation des logiciels Traktor, Rekordbox et Serato) - Réussir un mix du début à la fin (caler les morceaux, utilisation des effets et des différentes techniques de mixs)

Agé de 43ans de formation conservatoire, je vous propose des cours particuliers de batterie de qualité, dans une ambiance décontractée et sympathique en studio de répétition dans le 10eme arrondissement (métro ligne 4 Château d'Eau ou ligne 8 Bonne Nouvelle). Scéance 1: style Rock - le set, les gestes - patterns de base - morceaux Rock Scéance 2: style Ballade - les notations - indépendance et coordination - morceaux Ballade Scéance 3: Rudiments - histoire de la batterie - ajustement du set - rudiments de base Scéance 4: Style Funk - jonglages - notions de fills - morceaux Funk Scéance 5: Style Blues&Jazz - synthèse des scéances - morceaux Blues - morceaux Jazz Je peux également me déplacer à votre domicile. Me contacter pour la durée et le tarif. Anglophones bienvenus : ) A bientôt

Nicolas, batteur professionnel. Je vous propose un cursus efficace pour apprendre la Batterie ou encore vous perfectionner !! Mes expériences professionnelles : Diplômé de la Drumtech à Londres (élue meilleur école d'Europe). Elu "prof de l'année en 2012" par Batterie magazine. Ancien membre des groupes DAGOBA, L'ESPRIT DU CLAN, DEEP IN HATE, Aborted, Betraying the Martyrs... Nouveau batteur de l’Artiste "Guillaume Aldebert" (+ de 800.000 albums vendus) pour son prochain album studio et sa tournée live sur les périodes de 2024 et 2025. Fondateur de la Poum Tchak Académie en 2020. (+ de 10.000 enfants initiés à la batterie) + de 12 albums en formation de groupe. -Collaboration avec "Universal Music" AB MOTEURS, MCM. + de 1000 concerts, 30 pays parcourus. (Hellfest, Wacken Open air, le Zénith de Nantes, Elysée Montmartre, la Machine du moulin rouge...) + de 20 ans d'enseignement. - Expérience des masterclass ( Bagshow, Bastos drum show, Yamaha Drum Show...) - Intervenant pour la MAI de Nancy. - Jury pour la finale nationale du tremplin Emergenza à Paris au Bataclan. -15 sponsors me font confiance. - Démonstrateur pour Yamaha /Paiste. Je vous propose un cursus efficace pour apprendre la Batterie (aux plus jeunes comme aux adultes) ou encore vous perfectionner si vous êtes déjà avancé ! Ils m'ont fait confiance: Raphael Mercier --> Mass Hystéria Theo----------------> Dagoba Jordan --------------> ETHS Elder ------------------> Booba, New Gospel Family, Laam, Leslie, Corneille, Lucenzo... Lucas--------------------> Louis Delors L. Menissier--------------> Boulevard des Airs Rudy Lecoq-----------------> HeadCharger, Explicit Silence, Primal age Arnaud Verrier--------------> TEN 56, Zuul FX, Eleven Structure... Toky ----------------------------> THE ARRS, Primal Age Adrien Al-aiedy-----------------> "Adrien Drum" (independant, You tuber) S. Taieb----------------------------> Betraying the Martyrs, Atlantis Chronicles Nicolas Sindres -------------------> Heartlay Milton ---------------------------------> As they burn Ma pédagogie est ludique et efficace. Elle est axée sur plus 200 points incontournables qui vous permettront par la suite d'évoluer seul ! PROGRAMME: -La Position/ l'approche scénique/ la relaxation sur l'instrument (approche sophrologique) -Le Réglage de la batterie, le travail sur le positionnement, les différentes tenues de baguettes -Tous les styles de musique seront étudiés (Blues/ Latin/ Drum 'n' Bass/ Electro/ Jazz/ Reggae/ R'N'B/ Pop/ Rock/ Hard/ Métal Extrême...) -Toutes les techniques/ les concepts/ la lecture (si souhaité) et les doigtés en batterie ... -Tous les touchés afin d'optimiser votre jeu et éviter les troubles musculosquelettiques. -Tous les rudiments codifiés jusqu'aux différentes formes d'improvisation -J'allie également le solfège rythmique à l'instrument -Travaille sur l'indépendance et la coordination au travers d'exercices ludiques -Le jeu en double pédale ou double Grosse caisse ! (Touché/ endurance de vitesse/ rapidité/ réglages des pédales / équilibre...) -Le jeu en play-back (à partir de vos playlists, possibilités de faire des DRUM COVERS pour vos réseaux sociaux) ... -Analyse de style depuis les morceaux de vos choix + travaille sur partition avec Songster si besoin ! -Plan de carrière et conseils -Possibilité de 'Parrainage' en fin de programme en vue de partenariat avec les marques et la presse - A la fin de votre formation vous aurez capitalisé sur plus de 2000 vidéos sur lequel retravailler en plus de mon temps de présence. PRIX et Déroulement : L'heure de cours est en fonction de la grille tarifaire choisi .(règlement possible en CESU) ...Vous êtes aussi les bienvenues en présentiel également à mon école. 😊 A bientôt !

Professionnel de la musique enregistrée en tant qu'ingénieur du son et musicien, je cherche à donner quelques cours de musique assistée par ordinateur sur des logiciels comme Ableton Live 10. Je peux aussi partager mon savoir faire concernant l'enregistrement en studio ainsi que toutes les bases pour une production musicale autonome. Je possède un home studio personnel très complet au sein duquel je peux accueillir des élèves (guitare, basse, synthétiseurs et claviers, batterie électronique etc.). J'ai déjà été formateur dans une école supérieure de son en partenariat avec les studios Ferber. Aussi j'ai l'habitude de partager mes connaissance et ma passion avec les différents stagiaires que j'ai pu accueillir en studio.

Pro Tools est le leader dans le secteur des logiciels de Mao, utilisé dans tous les studios professionnels. Ce cours est destiné à maitriser l 'utilisation de Pro tools à différents niveaux, selon vos besoins. Apprenez la composition, l' enregistrement, l' édition et le mixage.

Le beatmaking c'est l'art de mettre les bonnes percussions avec les bonnes mélodies : mais c'est plus profond que ça. La composition musicale englobe de nombreuses compétences et nécessite une compréhension approfondie de nos propres goûts, de notre culture et de nos compétences sociales afin de créer le son le plus authentique auquel nous puissions penser.

Vous voulez apprendre à jouer de la batterie ? Aussi simple que 1,2,3. Avec moi, vous apprendrez les bases, jouerez avec votre musique préférée et créerez vos propres grooves. De préférence dans mon atelier, mais c'est aussi possible chez vous. Je suis derrière le kit depuis 15 ans dans différents styles (rock, jazz, reggae, afrobeat). Si vous avez des questions, veuillez envoyer un message :)

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Êtes-vous impatient d'apprendre à créer une conception sonore professionnelle pour les publicités, depuis les bases jusqu'à la production de vos propres premiers sons commerciaux ? Je m'appelle Yassine et je propose un programme de formation de 15 heures conçu pour les débutants et les passionnés qui souhaitent maîtriser les fondamentaux de la conception sonore. Au cours de cette formation, vous apprendrez à créer, éditer et mixer des fichiers audio qui feront briller n'importe quel projet commercial ou vidéo. Je m'appelle Yassine et j'ai mis au point un programme de formation de 15 heures spécialement destiné aux débutants et aux passionnés qui souhaitent maîtriser les fondamentaux de la conception sonore. Même si vous n'avez aucune expérience, je vous guiderai étape par étape pour créer, éditer et mixer de l'audio qui fera vraiment briller n'importe quel projet commercial ou vidéo. Voici ce que vous obtiendrez : - Des leçons simples : aucune connaissance préalable n'est requise. Je décomposerai chaque concept en étapes faciles à suivre. - Techniques pratiques : je vous montrerai où trouver tous les outils dont vous avez besoin pour booster votre créativité. - Conseils d'initiés : En m'appuyant sur plus de sept ans d'expérience, je vous apprendrai à créer vos propres sons à partir de zéro sans plugins coûteux, uniquement des plugins de stock, à appliquer les bons effets et à développer votre style unique. Et devinez quoi ? Vous n'aurez pas besoin d'équipement coûteux : il vous faudra juste de la passion et de la volonté ! Si vous êtes prêt à vous lancer, travaillons ensemble pour améliorer vos compétences audio ! N'hésitez pas à m'envoyer un message pour toute question ou pour plus de détails sur la planification et la structure du cours.

À PROPOS DES COURS Mes cours s'adressent à tous les niveaux et à tous les âges. Nous pouvons travailler sur des compétences spécifiques que vous souhaitez maîtriser, telles que les principes d'orchestration, l'harmonie, les logiciels de notation (Sibelius), les stations de travail audio numériques (DAW), etc. Nous travaillerons ensemble pour concevoir le cours qui vous convient parfaitement. À PROPOS DE MOI Je suis un éducateur musical expérimenté et j'ai enseigné des centaines de leçons allant du niveau débutant au niveau supérieur. Je structure mes cours autour des objectifs des élèves tout en les encourageant à garder l'esprit (et les oreilles) ouverts. Je suis diplômé de l'Université de Yale, de l'École Normale de Musique de Paris, du Conservatoire de Fontainebleau et de l'École Royale de Carillon de Belgique. Je fais actuellement de la musique à Paris, où je suis lauréat 2023/24 de la Cité internationale des arts et Mortimer Hays Travelling Fellow de l'Université Brandeis. J'ai été récipiendaire 2021-2022 d'un Fulbright-Harriet Hale Woolley Award à la United States Foundation en France, et j'ai reçu le Rosalind Swenson Fulbright Enrichment Award 2022. Je suis également Fellow de la Belgian-American Educational Foundation. Mon article musicologique le plus récent, "Overtones, Sonic and Politic: Octatonicism, Minor Thirds, and Bells", a été publié dans le volume 71 de la revue scientifique de la Guild of Carillonneurs in North America en avril 2022. Bien que j'aie étudié la composition classique à l'école , j'écris de la musique dans de nombreux genres, notamment le classique, le rock, le jazz, la pop et les musiques de films. J'ai joué de la guitare et de la batterie dans plusieurs groupes de rock et de folk au lycée. Mon groupe préféré est les Beatles. En dehors de la musique, j'aime faire des aquarelles d'arbres.

Je me spécialise dans l'écriture et la composition de musique pour tous les niveaux. L'étudiant devra avoir un programme de musique tel que Logic ou Ableton pour pouvoir suivre ce cours. Les sujets que nous aborderons sont: Structure et disposition. Rythme. Harmonie. Harmonie avancée. Lignes de basse. Paroles. Instrumentation. Arrangement.

A propos des cours: Donne cours de guitares, basse, contrebasse, Stick Chapman, Saxophones, clarinettes basse et Bb, MAO (Musique Assistée par Ordinateur) solfège, harmonie. Multi-instrumentiste, 35 années d'expériences musicales. Études en écoles de musique jazz (CIM Paris /JAM Montpellier) et, classique au conservatoire de Montpellier. Je dispose de nombreuses années d’expériences professionnelles (35 ans) en tant que musicien (scènes, studios) et professeur de musique. Enseigner, afin de transmettre mes connaissances musicales théoriques et pratiques quelque soit le style. Je suis ponctuel, vaillant, sociable, respectueux, ouvert à l’écoute, et vous êtes les bienvenus dans le partage de notes et données musicales! Programme: Une pédagogie adaptée pour chaque élève quelque soit l'instrument (guitares, basse, contrebasse, Stick Chapman, saxophones, clarinettes basse et Bb, MAO, solfège, harmonie) Un enseignement progressif de qualité. N’hésitez pas: - à me demander pour autres communes en dehors de la liste établie... - à me contacter, pour de plus amples informations (déplacements, tarifs, autres...) - à me contacter, pour partager des notes évolutives... - Je donne aussi des cours sur Nîmes et ses alentours. Pour les déplacements chez vous, le tarif est en fonction du kilométrage, essence et temps passé sur la route. Contactez moi pour en discuter, rien n'est fixé... Tous styles, tous niveaux, dans le travail et la bonne humeur! Cours de: - Basse électrique, - Contrebasse, - Guitares, - Clarinette Bb, Clarinette basse - Saxophones - Stick Chapman - MAO, musiques électroniques, Ableton live... ect - Solfège (et solfège rythmique) - Harmonie Pour tous instruments proposés: Travail progressif: les premiers accords, technique, lecture de notes, harmonie, constitutions accords, gammes et modes engendrés, rythmique...

Cours de Batterie Niveau Débutant : chaque séance est centrée sur l'apprentissage d'une nouvelle chanson. La progression est progressive, avec un accent particulier sur la mise en place rythmique. Niveau Intermédiaire : (1) Apprentissage des rythmes de chansons tirées du répertoire rock (2) Étude de solos et de duos (3) Travail sur des morceaux du répertoire avec enregistrement pour prendre conscience de ses erreurs Niveau Avancé : (1) Étude approfondie de morceaux dans le style de Jimi Hendrix et Nirvana (2) Enregistrement des morceaux travaillés Fin d'Année : tous les morceaux étudiés sont enregistrés en studio en vue de la préparation du concert de fin d'année, qui se déroule dans des conditions professionnelles.

Bonjour à tous ! Je m'appelle Mario. Je suis pianiste, compositeur, producteur basé à Bruxelles. J'ai une longue expérience en tant que pianiste de jazz, claviériste et arrangeur et j'ai joué dans de nombreux groupes différents. Au cours des dix dernières années, j'ai passé beaucoup de temps à produire de la musique électronique et j'ai développé mes projets solo et autres comme un mélange de jazz, de musique électronique et néoclassique. J'ai un master en Live Electronics obtenu au Conservatoire d'Anvers. J'ai décidé de créer ce cours où nous pourrons explorer ensemble les bases de la production musicale en utilisant la suite Ableton Live comme logiciel de référence. A qui s'adresse ce cours ? - Vous êtes débutant et souhaitez découvrir l'interface tout en composant votre premier morceau. - Vous êtes un utilisateur intermédiaire ou expérimenté et souhaitez améliorer vos compétences et apprendre des techniques plus avancées. Sujets du cours : 1 Présentation du logiciel, vue session et arrangement 2 Différences entre les pistes audio, les pistes MIDI, les pistes auxiliaires et la piste master 3 Conception sonore avec les principaux instruments Ableton 4 Étude des principales techniques de synthèse sonore 5 Enregistrement et édition audio et midi 6 Routage audio 7 Comprendre et utiliser les effets audio et midi 8 Introduction au mixage : équilibrage des niveaux, panoramique, égalisation 9 Préparation d'Ableton pour un set Live à l'aide des vues de session et des clips 10 Exporter et finaliser un morceau

Fort de plus de 10 ans d'expérience dans l'informatique d'entreprise et le développement web et software et ayant travaillé dans énormément d'environnements différents, je propose une méthode d'apprentissage basée sur des cas concrets et des explications simples. je propose mes services dans les domaines suivants : - MS OFFICE & WINDOWS - Développement web (backend - frontend) - Post production Audio/Video - Réseau et infrastructure d'entreprise - Virtualisation (vmware, docker, kubernetes) - Windows Server & Active Directory - Linux (Debian/Arch) - Réparation & Récupération de données - Installation et configuration de logiciels